El director Maximilian Haberstock, al frente de la Junges Philharmonisches Orchester München (Joven Orquesta Filarmónica de Múnich), orquesta de la que es fundador, nos presenta una grabación en vídeo de la Sinfonía n. 7 de Beethoven, donde se recoge toda la “extraordinaria calidad prometeica” del compositor alemán”.
Nos presenta un video con la interpretación de la Sinfonía n. 7 de Beethoven, ¿por qué Beethoven y por qué su Séptima Sinfonía?
Beethoven está en el centro de mi repertorio y no hay compositor mejor preparado para dar forma y definir el sonido de una orquesta. Para un conjunto relativamente joven como el nuestro, esto es particularmente importante: Beethoven nos da una base natural para cultivar la gran tradición orquestal alemana, que usamos como base para desarrollar y llevar adelante esa tradición en el futuro. Esta es una de las razones por las que elegí la Séptima Sinfonía. Siempre me ha fascinado su extraordinaria calidad prometeica, algo que es fundamental para Beethoven, en general, tal vez expresado más explícitamente en la Sinfonía Heroica, pero que encuentro casi igual de poderoso en la Séptima. Esa idea está estrechamente relacionada con nuestra visión a largo plazo para la orquesta. Por esa razón, la Séptima es, y creo que siempre lo será, una piedra angular de nuestro repertorio.
¿Nos habla de la Junges Philharmonisches Orchester München (Joven Orquesta Filarmónica de Múnich), orquesta de la que usted es fundador y con la que interpreta Beethoven?
Fundé la orquesta en Múnich en 2023, aunque sus inicios se remontan a una orquesta de cámara más pequeña que creé cuando tenía quince años. Lo que comenzó con 52 músicos, se ha convertido, desde entonces, en una orquesta sinfónica internacional de 97 músicos de 32 naciones. Desde el principio, mi ambición nunca fue simplemente crear una orquesta juvenil en el sentido convencional. Quería reunir a músicos excepcionales de mi generación y construir una orquesta con una identidad artística a largo plazo, un conjunto que se desarrolla de manera conjunta durante muchos años y, sobre todo, desarrolla su propio sonido reconocible. La ambición a largo plazo es crear una de las principales orquestas internacionales de nuestra generación. Desde que se grabó esta grabación de Beethoven, la orquesta ha dado un paso importante: la Junges Philharmonisches Orchester München se ha convertido en la Orquesta del Festival de Múnich (Münchner Festspielorchester). Nos pareció que la palabra "joven" ya no describía adecuadamente en qué se había convertido la orquesta. Si bien, en términos de la edad de sus miembros, la orquesta todavía podría ser considerada joven, el término ya no parecía reflejar el nivel excepcionalmente alto de maestría musical, profesionalismo y madurez artística que había alcanzado.
El lugar escogido para la grabación fue la Herkulessaal de Múnich, ¿qué hace de esta sala un lugar tan especial?
El Herkulessaal tiene un lugar muy especial en mi vida. Crecí en Múnich, y es uno de las salas donde experimenté por primera vez la gran música orquestal a corta distancia. Lo que es más importante, está estrechamente relacionado en mi memoria con Mariss Jansons, quien fue un mentor enormemente importante para mí cuando era muy joven. Entre los 11 y 15 años tuve el privilegio de asistir a muchos de sus ensayos con la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara; observarlo trabajar me enseñó muchísimo sobre lo que significa no simplemente dirigir una orquesta, sino moldearla y desarrollarla. Así que estar en ese podio dirigiendo yo mismo a Beethoven, inevitablemente tiene una dimensión muy personal. Hay una sensación de continuidad en ella: desde estar sentado en esa sala como un músico muy joven, escuchando y aprendiendo, hasta regresar con mi propia orquesta e ideas propias sobre el sonido y la interpretación.
¿Cómo se describiría Maximilian Haberstock como director de orquesta?
Me describiría como un director profundamente arraigado en la escuela germánica de dirección, una tradición iniciada por Wagner y desarrollada a través de los grandes directores que lo siguieron. En su núcleo está la convicción de que el intérprete no es simplemente el sirviente del compositor, sino un co-creador. Una obra musical no se convierte verdaderamente en una obra de arte hasta que es interpretada. La partitura proporciona el marco, pero la obra en sí misma solo surge en la actuación; y por lo tanto se crea de nuevo cada vez que se interpreta. Cada interpretación de una Sinfonía de Beethoven es, en este sentido, tan fresca como una pieza compuesta ayer. Esta forma de pensar es también inseparable de una amplia educación humanística. Mi propia formación incluye latín y griego antiguo y siempre he estado profundamente interesado en la literatura, la filosofía, la arquitectura y los fundamentos más amplios de la cultura europea. Creo que la comprensión de esto forma profundamente la manera en que uno se acerca a una pieza musical. Este es un proceso que dura toda la vida y que considero una parte esencial de ser músico.
por Blanca Gallego
Vídeo
Maximilian Haberstock dirige:
Sinfonía n. 7 de Beethoven
https://www.youtube.com/watch?v=IuXptjNups4
www.jpo-muc.com
www.maximilianhaberstock.com
Foto: El director Maximilian Haberstock nos presenta una grabación en vídeo de la Sinfonía n. 7 de Beethoven.