El Dúo Ekriktiko acaba de publicar su último trabajo discográfico: Las Descatalogadas, un CD dedicado a compositoras del siglo XX. Mónica Marí, violonchelo, y Carolina Santiago, piano, nos presentan su nuevo trabajo que reúne obras de Rebecca Clarke, María Teresa Prieto y Ethel Smyth, tres compositoras de distintas generaciones y contextos cuya música constituye el eje de este disco para violonchelo y piano. El proyecto ha sido subvencionado por el Instituto de las Mujeres, dependiente del Ministerio de Igualdad, y publicado por el sello de Cezanne Producciones.
Enhorabuena por este trabajo discográfico sobre el que nos gustaría profundizar un poco. En primer lugar: ¿qué les lleva a grabar un disco como este, con música de mujeres y ponerle el título de Las Descatalogadas? ¿De dónde nace esa idea?
Para nosotras este disco representa tanto nuestra trayectoria como nuestros ideales. Podemos decir que la motivación principal para llevar a cabo este proyecto, fue descubrir la altísima calidad artística de obras que no suelen interpretarse en salas de concierto, ni mucho menos grabarse profesionalmente. El título Las Descatalogadas es un título metafórico, enfocado a expresar que la voz de estas compositoras ha sido silenciada durante muchos años, que estas obras han permanecido mucho tiempo en el olvido, descatalogadas, no publicadas, no interpretadas... Y nosotras queremos darles voz.
Cuando empezaron a trabajar en este repertorio, ¿qué les sorprendió más: descubrir estas obras o descubrir por qué habían quedado fuera de los circuitos habituales?
Nosotras ya intuíamos que había obras de gran calidad por descubrir de compositoras que cayeron en el olvido. A pesar de su talento y profesionalidad, debido a los estándares machistas de su época que ellas mismas tuvieron que sufrir y desafiar, nos encontramos con partituras que están al mismo nivel que otras más conocidas de compositores varones coetáneos. Lo que más nos sorprendió fueron las historias y razones por las que cada partitura fue apartada de los circuitos habituales; en el caso de Rebecca Clarke, fue ella misma la que descatalogó su Rhapsody pensando que no merecía la pena. María Teresa Prieto, exiliada en México durante la Guerra Civil, sufrió también un exilio historiográfico que alejó su música de España hasta la recuperación de su legado por su nieto. Ethel Smyth, reconocida en vida, dejó de interpretarse tras su muerte, aunque actualmente su obra está siendo revalorizada.
Son tres compositoras de generaciones y contextos muy diferentes, ¿por qué esta elección?
Buscábamos diversidad de estilos y contextos, pero también obras con las que nos identificáramos profundamente. La Rhapsody de Clarke es nuestro tesoro más preciado por su expresividad, eclecticismo y profundidad. Del Adagio y Fuga de Prieto admiramos la solemnidad y su mirada renovada sobre el contrapunto. La Sonata de Smyth nos fascina por su intensidad expresiva. Sentimos una conexión muy personal con las tres.
Hoy en día ya existen ciclos específicos y ayudas también especializadas para difundir repertorio de mujeres, de hecho, ustedes han recibido la ayuda del Ministerio de Igualdad. ¿Sienten que aun así queda mucho por hacer?
Efectivamente, cuando empiezas a investigar en este tipo de repertorio y en archivos, encuentras muchas más partituras que merecerían ser interpretadas a menudo. De hecho, nosotras mismas tenemos una lista de deseos para continuar este proyecto. Y sobre todo a nivel pedagógico, es muy importante que en los conservatorios este repertorio empiece a ser tan canónico como un Brahms o un Beethoven. Además, respecto a la programación en conciertos, afortunadamente sentimos que cada vez más gente es sensible a este tema, pero queda mucho trabajo por delante.
¿Piensan que el problema está principalmente en que estas obras no se conocen, o también en la inercia por la cual históricamente las programaciones han dejado ausentes el repertorio de mujeres?
Nosotras hablamos mucho de esta inercia, pues es fácil encontrar público que se siente motivado a escuchar una Sinfonía de Mahler (porque conocen la obra o al compositor), pero es menos habitual encontrar público que quiera escuchar obras que desconocen o propuestas más arriesgadas. Creemos que es importante vencer ese miedo a lo desconocido como si solo lo “famoso” es lo que merece la pena: la historia de la música ha sido injusta en muchas ocasiones, hay que mantenerse con la mente abierta y receptiva a nuevas experiencias.
¿Cuáles son sus planes de futuro?
Esperamos poder compartir este proyecto en muchas salas de concierto durante las próximas temporadas y que este disco llegue a más gente, crear referentes para futuras generaciones a través de conferencias y masterclass, y descubrir nuevos archivos que nos abran las puertas a nuevos tesoros todavía por descubrir de mujeres brillantes.
por Blanca Gallego
https://monicamari.com
https://carolinasantiago.es
www.duoektk.com
Foto: El Dúo Ekriktiko, formado por Mónica Marí y Carolina Santiago, ha publicado el álbum Las Descatalogadas.
© Saskia Bauer