Nos reunimos con el violinista y director de Concerto 1700, Daniel Pinteño (DP), y el contratenor y director Carlos Mena (CM), que nos explican el proyecto de concierto In Via: El camino de Simón de Cirene, que será presentado este mes de septiembre en la Semana de Música Antigua de Álava.
Este 19 de septiembre presentan In Via: El camino de Simón de Cirene en la Semana de Música Antigua de Álava. ¿Cuál es su génesis y concepto?
DP: Este proyecto nace de la idea de proponer un formato diferente de concierto y explorar narrativas alternativas. En In Via creamos una experiencia inmersiva, un verdadero Via Crucis musical donde acompañamos al oyente en un viaje espiritual a través de la mirada de Simón de Cirene. He seleccionado cada pieza para que conecte con el afecto de una estación concreta, logrando que la música guíe ese transitar emocional tan profundamente humano.
¿Cómo abordan la retórica del texto poético y sagrado en un repertorio de corte tan íntimo?
CM: En la interpretación de la selección de obras del programa, intento imprimir mayor intensidad a aquellas figuras retóricas que puedan subrayar aspectos del personaje o de su acción representativa. Especialmente los momentos más emotivos o vibrantes del discurso teatral. Eso puede aportar canales de enlace entre la narración de Ignacio García y la música que le precede o que le sigue. Matizar algunas pausas, reforzar las paranomasias, elipsis, etc., atendiendo a lo que haya propuesto la narración, creo que ayuda a aunar los gestos estéticos del espectáculo.
Aunque no sea un programa de recuperación al uso, ¿qué particularidades musicales destacarían?
DP: Para el melómano la gran particularidad reside en el diálogo orgánico de las obras. Hacemos convivir a maestros de nuestro entorno como José de Torres o Corselli con referentes como Bach o Vivaldi. Queremos mostrar que nuestro patrimonio musical es perfectamente compatible y homologable en calidad y expresividad con el gran canon europeo al situarlos al mismo nivel interpretativo.
¿Qué encuentra en la manera de hacer música de Daniel Pinteño y su ensemble para que la colaboración sea tan fluida?
CM: El respeto y la capacidad de trabajo bien entendida. En los ensayos establecemos de manera natural un doble canal de escucha y respeto mutuo que hace que los proyectos sean enriquecedores y constructivos.
¿Cómo resuena la metáfora del "camino compartido" en el escenario entre narración, voz y grupo?
CM: En el caso de In Via ya ha habido una manera de compartir ideas entre Daniel y yo previo al trabajo con Ignacio García, el narrador. La dinámica se mantiene cuando iniciamos el trabajo con Nacho entre la narración, sus propuestas y las nuestras, así como la música. Es alentador y satisfactorio trabajar con Ignacio.
DP: Esa complicidad con Ignacio permite que la palabra actúe como un instrumento más. En el escenario, texto, voz e instrumental no se solapan, sino que respiran juntos para sostener al oyente durante todo el viaje.
¿Qué importancia tiene presentar este trabajo dentro de este festival alavés?
DP: Para Concerto 1700 estar por primera vez en un festival de referencia como este, con más de cuatro décadas de bagaje, es un privilegio. Y hacerlo de la mano de Carlos le añade además una carga emotiva única por su especial vínculo con Álava.
CM: Como músico nacido en Álava, me hace mucha ilusión que público cercano a mi entorno pueda disfrutar de lo que disfrutan en otros territorios en los que he interpretado este programa sin tener que desplazarse a otros lugares lejanos.
Miremos al futuro de Concerto 1700...
DP: Estamos trabajando en diversos proyectos, pero el más inminente es la grabación de nuestro próximo CD centrado en un viaje musical de ida y vuelta en torno a las conexiones entre la música antigua y las canciones populares recopiladas por Falla y García Lorca. Un proyecto excitante que aúna creatividad, riesgo, música popular y sonoridad barroca. Tenemos fechas confirmadas durante lo que resta de 2026 y todo 2027, año en el que se conmemora el centenario de la Generación del 27, así que sin duda que lo vamos a disfrutar muchísimo.
¿Y por su parte Carlos?
CM: Por citar algunos proyectos, cantaré en Francia la Pasión según San Juan de Bach con el conjunto belga A Nocte Temporis, un recital con música de Vivaldi en el Festival Internacional de Musica Sacra de Bogotá, dirigiré el Oratorio de Navidad de Bach a la Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña, cantaré con Forma Antiqva el rol de Demetrio de la ópera homónima de Hasse en Oviedo, Sevilla, Madrid y Barcelona, además de iniciar mi quinto curso de profesor en la Schola Cantorum Basiliensis, un curso más con alumnos magníficos; su talento y capacidad de trabajo me hacen sentir muy afortunado.
Tras esta experiencia juntos, ¿tienen en mente darle continuidad a esta alianza artística en el horizonte?
CM: Ya han surgido ideas sobre las que estamos trabajando, y llegarán proyectos muy interesantes en breve. Una de las claves es la maduración de los proyectos y permitirnos ese tiempo para darle forma, y ya desde ese momento inicial ponemos en valor el respeto y enriquecimiento mutuo y hacia la música que interpretamos.
DP: Suscribo cada palabra. Cuando hay esa sintonía el trabajo fluye solo, así que pedimos al público que esté muy atento: ya estamos cocinando ideas juntos y pronto podremos desvelar más de una sorpresa que seguro os va a entusiasmar.
por Lucas Quirós
https://concerto1700.com
https://ama-sma.kulturaraba.eus/es/web/ama-sma/-/concerto-1700-carlos-mena
Foto: Daniel Pinteño, Concerto 1700 y el contratenor y director Carlos Mena, presentan In Via: El camino de Simón de Cirene en la Semana de Música Antigua de Álava. © Diego Martínez