A estas alturas del guion, no seré yo quien descubra absolutamente nada de Savall, pero confieso que a los que nos hemos criado con el Savall de la gamba, los cancioneros y todo lo anterior al XVIII, nos sigue despertando infinita curiosidad comprobar cómo gestiona su musicalidad y criterios en cada uno de sus ambiciosos proyectos “modernos”.

Tampoco es que tuviéramos dudas de su energía (lleva cuatro discos presentados en 2026) ni de su “bachianitud” (puede ser que esta me la haya inventado), pero si existieran unas u otras, tú escuchas el “Herr, unser Hersscher” y se te borran de un plumazo. Donde la monumental San Mateo representa la perfección de lo sublime y lo inabarcable para el ser humano, la San Juan es más pasional, más drama, más carne y cercanía, aunque siempre algo a la sombra de su “hermana mayor”. Pero, a fin de cuentas, estamos narrando la historia de un señor al que terminan crucificando y si eso no exhibe pasión y drama, díganme dónde encontrarlos.

Aquí, la lectura de Savall se antoja de una coherencia estructural incontestable. Porque es apabullante, apasionada, torrencial, enérgica y energética, puntualmente exagerada y violenta. Desbordante. Huelga decir que aplaudimos con entusiasmo la propuesta.

Y luego te la envuelve en una producción exquisitamente cuidada, de las que ya no se encuentran, con un grueso libreto de casi 300 páginas, bien documentado y traducido a todos los idiomas del mundo y ves que Don Jordi sigue en forma. Y Bach, naturalmente.

Álvaro de Dios