Paola Montero, abogada y profesional del sector tecnológico, creó en 2014 TALA Producciones, dedicada a la música de cámara y la creación contemporánea. Ahora presenta una nueva temporada de “Salón del Ateneo”, con nueve conciertos entre septiembre y junio. Hablamos con Paola Montero sobre esta nueva temporada, el presente de la música de cámara y los próximos retos de Tala Producciones.
Una nueva temporada de “Salón del Ateneo” arranca con nueve conciertos y una programación muy diversa. ¿Qué idea vertebra esta nueva edición?
Quizá la idea que vertebra la temporada es el diálogo entre la tradición y la transformación: cómo la tradición permanece viva y siempre presente a lo largo de la historia de la música y conforme va evolucionando su lenguaje, hasta nuestros días. Algunos conciertos se enfocan claramente en este diálogo (como el de Apollo5, el de Cristina Cordero y Juan Barahona, el del Cuarteto Iberia o el de Sentieri Selvaggi, por mencionar algunos), pero en todos está presente esta visión sobre cómo las obras se relacionan entre sí mediantes contrastes, resonancias y nuevas lecturas.
La temporada comienza con Apollo5 y continúa con formaciones como Kebyart Quartet, Quartetto Goldberg, Cuarteto Iberia, Quinteto SenArts o el italiano Sentieri Selvaggi. ¿Qué buscan en los artistas que forman parte del “Salón”?
Cada temporada, incluida ésta, tratamos de alcanzar una programación diversa en cuanto a la instrumentación, y equilibrada entre músicos consagrados y talento emergente. En esta temporada, en particular, también hemos querido mantener la presencia de la música vocal con Apollo5, después de la excelente acogida que el año pasado tuvo el ensemble vocal VOCES8, así como atrevernos con una agrupación algo más numerosa, con Sentieri Selvaggi, para poder abordar otro tipo de repertorio.
La creación contemporánea vuelve a tener un peso importante, con estrenos absolutos de Sentieri Selvaggi y KamBrass Quintet. ¿Por qué es importante que un ciclo de música de cámara mire también hacia la música que se está creando hoy?
Desde mi punto de vista, es lo natural. La música de nueva creación es parte del repertorio de cámara, como lo es repertorio más tradicional o canónico, y no hay razón para mantener ambos repertorios separados en la programación. Ese es el error, desde mi punto de vista. Obviamente, existen festivales, ciclos y conciertos estupendos dedicados a la creación contemporánea que hacen una magnífica labor promoviéndola y favoreciendo su difusión. No obstante, limitar la programación de la música de nueva creación a este tipo de formatos favorece a que el público lo perciba como algo restringido, o incluso elitista. En mi opinión, la única forma para conseguir que la música contemporánea pueda acceder a nuevos públicos (y, por tanto, que se mantenga viva) es programarla junto con el resto de repertorio de manera natural y habitual.
TALA Producciones nació en 2014, fruto de su deseo de aportar a la sociedad a través de la música. ¿Ha cambiado su manera de entender la producción musical en estos años?
Diría que, más que cambiar mi manera de entender la producción (que al fin y al cabo sigue girando en torno a algunos elementos esenciales, que permanecen), lo que ha ocurrido es que he aprendido mucho. He aprendido del sector musical, de las dinámicas del público y de la sala de conciertos, de los propios intérpretes y compositores pero, sobre todo, he aprendido de mis propios errores.
Su carrera profesional como abogada y su actividad musical podrían parecer dos mundos muy diferentes. ¿En qué medida se complementan?
En efecto, son dos mundos que podrían parecer muy distintos, pero en realidad los veo como complementarios. En particular, el derecho es una disciplina que aporta unos conocimientos y herramientas estupendos para poder desenvolverse en el mundo actual y para mirar a los proyectos y a los problemas de forma comprehensiva y con perspectiva. En mi caso, esta disciplina me ha aportado herramientas para poder enfocar los proyectos a largo plazo, con visión posibilista y con honestidad respecto a los riesgos, oportunidades y cómo afrontarlos. Y eso ha sido indispensable para emprender una actividad como la de TALA Producciones.
Después de esta temporada, ¿qué nuevos proyectos tiene en mente para TALA Producciones?
Además de continuar con la producción de “Salón del Ateneo” y con los otros dos ciclos que actualmente producimos y que dirige mi socio, Vicente Canseco (“Matinales de Amalgama”, también en el Ateneo de Madrid, y un ciclo que arrancamos esta temporada en el Instituto Internacional Americano), estamos valorando la posibilidad de futuros proyectos fuera de Madrid. Aún es pronto para aventurar nada, pero lo que sí puedo decir es que seguimos con muchas ganas de seguir haciendo cosas y de seguir creciendo.
Y mirando más allá de la gestión y la producción, ¿qué le sigue llevando hoy a dedicar buena parte de tu vida a la música?
Supongo que no sabría hacerlo de otro modo. La música siempre ha sido parte integrante y esencial de mi vida, de un modo u otro; llega allí donde nada más puede llegar, y eso hace que se convierta en indispensable para todo aquel que se acerca a ella.
por Blanca Gallego
Foto: Paola Montero, creadora de TALA Producciones, presenta una nueva temporada de “Salón del Ateneo”.
Crédito: © Nani Gutierrez
www.tala-producciones.es