El festival Comique continúa

Este segundo volumen dedicado a la parisina Opéra-Comique confirma la singularidad de un teatro que no solo custodia muchos de los grades títulos franceses, sino que devuelve partituras relegadas al olvido. Estas cinco producciones que ahora Naxos ofrece en su segundo estuche dedicado al insigne teatro trazan un variado recorrido de Bizet a Messager, con propuestas escénicas de personalidad y un nivel musical sobresaliente.

El Hamlet de Thomas, presentado tras la reapertura de la sala, encuentra en la de Cyril Testé una moderna lectura audiovisual, eficaz en lo dramático. Su centro son Stéphane Degout, protagonista de intensa verdad teatral y canto firme, y Sabine Devieilhe, Ofelia conmovedora, virtuosa y refinada. Langrée sostiene con pulso un reparto compacto, una orquesta empastada y un brillante coro de Les élements.

Un éxito resulta la recuperación de La Nonne sanglante, ópera gótica de Gounod rescatada en 2018. David Bobée potencia su atmósfera espectral, mientras Laurence Equilbey y su Insula Orchestra brindan una lectura conmovedora. Michael Spyres, ideal en este repertorio, plasma con seguridad y riqueza expresiva el conflicto del protagonista y lo rodean con profesionalidad Vannina Santoni, Jérôme Boutillier y Jodie Devos.

En Lakmé, Laurent Pelly prescinde del exotismo pintoresco para concentrarse en la esencia trágica de la obra de Delibes, con refinado minimalismo y delicados juegos de sombras. Devieilhe vuelve a imponerse, plenamente dueña del personaje. Frédéric Antoun es un compañero entregado y Degout compone un Nilakantha de poderosa profundidad. Raphaël Pichon dirige con su habitual sensibilidad.

Fortunio confirma la voluntad de este teatro de reivindicar sus joyas menos transitadas, y la cuidada producción de Denis Podalydès sirve admirablemente a esta comédie lyrique de Messager. Está dominada por Cyrille Dubois, de timbre melancólico, fraseo sutil y emoción sincera, y por Anne-Catherine Gillet, una Jacqueline luminosa, mientras que Langrée hace florecer una a una las sutilezas de la partitura desde el foso.

Y cierra el conjunto la Carmen de 2009, regreso de la obra de Bizet al escenario de su estreno. Anna Caterina Antonacci propone una protagonista memorable, minuciosa y magnética, dentro de la sobria propuesta de Adrian Noble. John Eliot Gardiner defiende con personalidad la versión original con diálogos, y a sus órdenes están además la delicada Micaëla de Gillet, el lírico Don José de Richards y un coro vibrante.

Este estuche retrata por lo tanto a una institución en plenitud, capaz de unir patrimonio, riesgo escénico y excelencia interpretativa. Un volumen imprescindible para comprender la sugerente variedad del repertorio lírico francés del XIX.

Pedro Coco