El Centro Nacional de Difusión Musical y la Escuela Superior de Música Reina Sofía unieron fuerzas dentro del ciclo “contemporáneo” Series 20/21 de la primera institución citada, con el concierto de la Sinfonietta de la segunda.
Un concierto dirigido este año por Nacho de Paz, que ofreció un programa que combinaba partituras recientes de dentro y fuera de nuestras fronteras para converger en un Ligeti ya “clasicista” a estas alturas de la película.
D’après de Clara Iannotta fue toda una experiencia tímbrica de inicio. Un bautismo de fuego. La gestualidad del material y, por ende, la forma, emergía de continuo con aparente naturalidad de la propia naturaleza del sonido. Un sonido “preparado”, tratado con criterio y habilidad, sin aspavientos ni efectos gratuitos.
Piedra de toque inicial para un programa que ofrecía aquí todo lo que uno puede esperar frente a la innovación musical: carácter y coherencia, interés, atractivo y lógicas gestual y formal.
Anachronism de Georg Friedrich Haas planteó de buenas a primeras un panorama poderoso, definido y contrastante. Presentó y mantuvo un tenso listón, incisivo, cortante, sobre una base, un patrón rítmico dispar obsesivo de once pulsos, cercano al minimalismo. Perpetuum mobile que alcanzó sus cenits de textura y tesitura, modificando enérgicamente de cuándo en cuándo sus insistentes fórmulas “melódicas”, que partían y se nutrían de aquella repetición y persecución extenuantes. Haas como saben, es a la sazón, compositor residente esta temporada del CNDM, organizador de este ciclo de periodicidad aproximadamente mensual, en la Sala 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
El estreno y encargo del programa “Música para una Escuela” de la Escuela Superior de Música Reina Sofía: Si fuese un ángel de Consuelo Díez, era el “corazón del concierto” como bien indicara De Paz en su introducción inicial a las obras. Una presentación que incluyera todas las partituras en atriles esta tarde, ofrecida tras unas breves palabras de Francisco Lorenzo, Director del CNDM. De alguna manera diversa del anterior, todo un plano secuencia desde una sonoridad que, junto a unas campanas temáticas, va expandiéndose, adquiriendo en su seno noble sentido hímnico dispuesto sobre la base de un denso, extendido grupo instrumental de orquesta de cámara.
Y es que el Primer concierto para violonchelo y orquesta de György Ligeti en dos movimientos, ya hacía mención de esta pretensión orquestal de forma explícita en su título… tan tradicional.
De la contemplación estática, desnuda, a cierta actividad rítmica con Hugo Domínguez Fernández, en un sólido y convincente papel solista. Proporciones e ilusiones geométricas de perspectiva sonora llevadas al mundo de concierto, con una cadencia final para violonchelo solo, realizadas con dominio del lenguaje y la transversalidad conceptual de un gesto musical intenso.
Luis Mazorra Incera
Sinfonietta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía: Madalena Gaspar Lopes y Emma-Iona Gerghanu, flauta, piccolo y flauta baja; Nedley Antonio Robles Jiménez y Manuela Candela Muñoz, oboe y corno inglés; Cristian Emanuel Rupa y Flavio Castellanos, clarinete y clarinete bajo; Kaleb Bou i Roig y Candela Pérez, fagot y contrafagot; Alba Abalo Fontán y Samuel Arnau Tellechea, trompas; Juan Sánchez, trompeta; Joan Marín, trombón; Francisco Javier Burgos Piquer, Eduard Kollert, Valentin Chong, Irene Herrero Martínez, Issey Martínez Imai, Alfred Artemyev, Moira Petra Cauzzo, Jimena Rojas Redondo y Esperanza Saki Caraballo, violines; Guilherme Tomás, Adriana Julio Saiz, Héctor Mira Ferriz, Simona Collu y João Victor Fransozo, violas; Hugo Domínguez Fernández (solista del Concierto de Ligeti), Maria Salvatori, Sanghyeok Park y María Igual, violonchelos; Thomas Mahoney y Eduardo Alcântara, contrabajos; Jimena Eisele Farag, arpa; Adrián Fuentes Gómez, percusión.
Nacho de Paz, director.
Obras de Díez, Haas, Iannotta y Ligeti.
Series 20/21 - CNDM. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid.
Foto © Rafa Martín