Entre el 22 y el 30 de agosto, recta final de la 87 Quincena Musical de San Sebastián, el Auditorio Kursaal recibirá la visita de tres formaciones de referencia internacional: The Constellation Choir & Orchestra, la Seoul Philharmonic Orchestra y la Orquesta Filarmónica de la Scala de Milán, que a lo largo de cinco conciertos, tres de ellos sinfónico-corales, presentarán obras muy conocidas de Brahms, Mendelssohn, Beethoven, Dvořák, Verdi y Tchaikovsky, junto a creaciones de compositores contemporáneos como John Adams o Jung Jae-il.
El 22 de agosto (20:00h) llega a la Quincena The Constellation Choir & Orchestra, el nuevo proyecto de Sir John Eliot Gardiner, que reúne a algunos de los cantantes e instrumentistas de época más destacados de Europa. Fundado en 2024 dentro de la plataforma Springhead Constellation y con sede en Dorset, el conjunto se concibe como la culminación de muchas décadas de trabajo de Gardiner al frente de agrupaciones históricas, pero también como un laboratorio artístico en el que explorar el repertorio coral y orquestal desde una perspectiva innovadora.
Bajo su dirección, el conjunto se distingue por la combinación de rigor estilístico, fuerza expresiva y cercanía con el público, ya que regularmente firman también propuestas accesibles y educativas, a menudo en intersección con disciplinas como las artes o la filosofía. Gardiner, quien guarda una larga amistad con la Quincena Musical, presentará su nuevo conjunto con un exquisito programa romántico en el que participarán también los cantantes Hilary Cronin, Sam Cobb y Jonathan Hanley. La velada reúne la Canción del destino, op. 54 de Johannes Brahms y la Sinfonía n.º 2, “Lobgesang”, op. 52 de Felix Mendelssohn, dos obras que se sitúan en la cúspide del repertorio sinfónico-coral alemán. Brahms se inspiró en el gran poeta romántico Hölderlin para construir una partitura de intensa carga espiritual, mientras que Mendelssohn, en su original sinfonía-cantata, rindió homenaje a la figura de Gutenberg y al poder de la palabra impresa, al escoger para el libreto pasajes del primer libro impreso a gran escala, la Biblia.
Los días 25 y 26 de agosto, debutará en la Quincena una de las grandes formaciones sinfónicas de Asia, la Seoul Philharmonic Orchestra, bajo la dirección de Jaap van Zweden, su actual director titular y líder, hasta 2024, de la Filarmónica de Nueva York. Fundada en 1945, la SPO es una de las orquestas más veteranas de Corea del Sur y se ha consolidado como embajadora cultural del país gracias a su intensa actividad de giras, grabaciones y estrenos de compositores contemporáneos coreanos. Particularmente desde su transformación en fundación independiente en 2005, la orquesta ha desarrollado colaboraciones con algunos de los solistas y directores más importantes del mundo, y se ha convertido en la primera formación asiática en grabar de forma exclusiva con Deutsche Grammophon.
El 25 de agosto en el Kursaal, la orquesta coreana presentará un programa que evoluciona desde la oscuridad hasta la luz. Comenzará con Inferno, la primera creación sinfónica de Jung Jae-il, el compositor tras las bandas sonoras de películas como Parásitos o Mickey 17, y de series como El juego del calamar. Le seguirán la Sinfonía n.º 40 en sol menor de Wolfgang Amadeus Mozart y el no menos célebre Concierto para violín de Felix Mendelssohn, que contará con el deslumbrante talento de Bomsori Kim como solista. La velada culmina con Pinos de Roma de Ottorino Respighi, un viaje musical por los paisajes y la luz de la ciudad eterna, desde los pinos de la Villa Borghese hasta la Via Appia al amanecer.
El 26 de agosto, la Seoul Philharmonic se adentrará en la música minimalista con The Wound-Dresser de John Adams, inspirada en el texto del poeta norteamericano Walt Whitman a partir de sus experiencias en los hospitales de campaña de la Guerra de Secesión. La narración, impactante y de gran hondura humana, correrá a cargo del barítono Matthias Goerne. El resto de la velada estará dedicada a la célebre Sinfonía n.º 9, “Coral” de Ludwig van Beethoven, en la que participarán también el coro vasco Easo Abesbatza y un cuarteto vocal formado por Gloria Jieun Choi, Ah-Kyung Lee, Ji Hoon Son y Matthias Goerne. La “Novena”, uno de los monumentos del repertorio clásico y un canto a la hermandad humana, será en este caso también una celebración de la universalidad de la música y de la colaboración entre músicos de muy diversas procedencias.
Tras el extraordinario éxito que cosechó en su primera actuación en la Quincena Musical en 2024, la Orquesta Filarmónica de la Scala de Milán regresará a la ciudad los días 29 y 30 de agosto para clausurar la 87ª edición del festival. Fundada en 1982 bajo el impulso de Claudio Abbado e integrada por los músicos del histórico Teatro alla Scala, la Filarmónica nació para desarrollar el gran repertorio sinfónico sobre la base de la experiencia acumulada en el foso del teatro, y desde entonces ha presentado temporadas propias en Milán, giras por las principales capitales musicales y una extensa discografía dedicada tanto a los clásicos como a la música del siglo XX. La estructura asociativa de la orquesta, inspirada en el modelo de la Filarmónica de Viena, garantiza una identidad sonora cohesionada y a la vez extremadamente flexible, capaz de transitar con naturalidad entre el repertorio operístico y el puramente sinfónico.
Bajo la dirección de Riccardo Chailly, director musical del Teatro alla Scala y principal director de la Filarmónica, la orquesta ha reforzado su perfil internacional y su trabajo sobre el gran repertorio romántico y verista, que es el que defenderán en San Sebastián. El 29 de agosto, ofrecerán en el Kursaal un programa íntegramente dedicado a Antonín Dvořák, con dos de sus obras más populares: el Concierto para violonchelo, op. 104, con la joven violonchelista salzburguesa Julia Hagen como solista, y la Sinfonía n.º 9, “Del Nuevo Mundo”.
Ambas partituras fueron compuestas durante la estancia del autor bohemio en Nueva York, y la sinfonía, en concreto, recoge temas inspirados en la cultura musical americana. El 30 de agosto tendrá lugar el fin de fiesta del festival, el concierto de clausura, que reunirá a la orquesta italiana con el Orfeón Donostiarra. En programa, dos grandes especialidades de Chailly: por un lado, la música de Giuseppe Verdi, con la poderosa Obertura de La forza del destino abriendo la velada y seguida por dos de las Cuatro piezas sacras (Te Deum y Stabat Mater), escritas al final de su vida y fuertemente marcadas por la influencia operística, lo que las erige en un reto formidable para el coro. Y en la segunda parte, una de las sinfonías más originales de finales del siglo XIX, la Sinfonía n.º 4, op. 36 de Piotr Ilich Tchaikovsky, en la que el sinfonismo y el espíritu del ballet se dan la mano en una extraordinaria demostración de virtuosismo orquestal, lirismo y pasión romántica.
Las entradas para estos conciertos se pueden adquirir en la web www.quincenamusical.eus y en las taquillas del Auditorio Kursaal y Teatro Victoria Eugenia.
Foto: Riccardo Chailly, director musical del Teatro alla Scala y principal director de la Filarmónica della Scala / © Andrea Veroni