Nos visita la Filarmónica Checa para el Ciclo de Ibermúsica un día después de lo planificado debido a la huelga general del pasado miércoles 11 de noviembre, en su nueva gira por España con su titular desde el inicio de la temporada 2018-18, y que pronto será el nuevo director de la Ópera de París, Semyon Bychkov. Acaba de finalizar la integral de las sinfonías de Mahler con gran acogida, y las expectativas por escucharlos en directo hacían presuponer una gran velada.
El programa, bien diseñado en su confección por la presencia de obras muy conocidas marca de la casa -la Obertura, el Furiant y la Danza de los Comediantes de La novia vendida del santo patrón del nacionalismo checo, Bedrich Smetana-, junto a obras no tan presentes pero de compositores ensalzados por el actual canon: Strauss y Rachmaninov.
El inicio fulgurante con la Obertura de la Novia vendida, una obra, por otra parte, que de no haber sido interpretada dentro del programa era candidata obvia a ser la primera propina, demostró con creces el magnífico estado de forma en que se encuentra la orquesta, llamando la atención sobremanera la ductilidad de la cuerda y el excelente uso de las dinámicas y planos sonoros de la interpretación. La Burleske para piano y orquesta de Richard Strauss es una obra temprana de su etapa en Meiningen, escrita en 1886 en Meiningen por un Strauss de 22 años, y, en esencia, se puede considerar un remedo de poema sinfónico con piano solista.
En ella encontramos algunos de sus rasgos característicos: estructura sólida, en este caso una forma sonata, con un tema B lírico expuesto por el piano a solo de gran belleza melódica, una orquestación chispeante, y esa fina ironía que hace que aparezcan tanto el futuro Till Eulenspiegel en una célula justamente interpretada por el clarinete, como una cita del tema del amor de Tristán e Isolda. La dificultad de la parte del piano es extrema, hasta el punto de que el dedicatario inicial, Hans von Bülow, desistiese de su estreno, a la postre tocado por Eugen d’Albert, y que Mao Fujita desgranó con elegancia, fraseo cuidado e interacción completa con la orquesta, haciendo parecer fácil las endiabladas dificultades.
Y en la segunda parte, la que probablemente sea la mejor obra sinfónica de su autor, las Danzas Sinfónicas Op.45 de Rachmaninov, escrita tres años de su fallecimiento en 1940. Esta obra, en tres movimientos, es el testamento de toda la sabiduría compositiva de su autor, tanto desde el punto de vista melódico -¡qué maravilla el tema del saxo en la primera de las danzas-, donde aúna autocitas, el inicio del Dies Irae gregoriano (una de sus grandes obsesiones melódicas), reflejos de melodías de la liturgia ortodoxa, como desde el punto de vista armónico y tímbrico, obra que necesita varias escuchas para descubrir todos sus elementos.
Bychkov, que la dirige de memoria, hizo una auténtica interpretación magistral; su gesto siempre contenido, con indicaciones a las diferentes secciones y solistas entendidas como una invitación y una ayuda para su desempeño, la libertad que concede a la orquesta en un continuo diálogo con su gesto, son elementos que otorgaron a la música de Rachmaninov una elevada fuerza expresiva. Bychkov no dirige de cara a la galería, y siempre las dinámicas son orgánicas.
Todo ello desembocó en un aplauso sincero y continuo de un público que casi llenaba la sala principal del Auditorio Nacional, lo que obligó a una propina que nos terminó de desarmar: Nimrod de las Variaciones Enigma de Elgar.
Jerónimo Marín
Filarmónica Checa.
Mao Fujita, piano.
Semyon Bychkov, director.
Obras de Smetana, Strauss y Rachmaninov.
Ciclo Ibermúsica
Auditorio Nacional, Madrid. 12-11-2026.
Foto © Petr Chodura