Los días 12, 14 y 16 de febrero, el Teatro de la Maestranza presenta, por primera vez en su escenario, El sueño de una noche de verano, ópera en tres actos de Benjamin Britten, una de las obras más fascinantes y singulares del repertorio lírico del siglo XX.
La corte del rey Benjamin Britten estaba en Aldeburgh, villa marinera del condado de Sufolk. Para inaugurar su Jubilee Hall, teatro que apenas supera las 300 localidades, el más grande de los operistas británicos después de Purcell compone, en solo siete meses, El sueño de una noche de verano. Al contrario que en The Fairy Queen, el músico y su compañero, el tenor Peter Pears, se mantendrán fieles al texto de Shakespeare: solo añadirán un verso de su cosecha a la obra original.
Como hiciera en la fantasmagórica Otra vuelta de tuerca, Britten superpone en escena dos mundos, el real y el sobrenatural, cada uno con sus personajes característicos (nada menos que 15, distribuidos entre amantes, rústicos y hadas), asociados a determinados timbres instrumentales y a lenguajes musicales diferentes. Flotando sobre el conjunto, como una luz espectral, la voz de Oberon, el rey de las hadas, que encarnó en el estreno “el único”, el contratenor Alfred Deller.
El Teatro de la Maestranza recibe por vez primera la más asombrosa entre las óperas de Britten en la irresistible producción de la Opéra de Lille estrenada en 2022. En las manos del director de escena Laurent Pelly el sueño se convierte en un derroche de fantasía, ternura y humor. Hadas en el trapecio, espejos que juegan al despiste, elfos que alumbran como luciérnagas iluminando una noche mágica donde nadie duerme y cualquier cosa es posible. El hechizo se mantiene al salir del teatro. Garantizado.
Ópera en tres actos de Benjamin Britten
Libreto del propio compositor y Peter Pears, basado en la pieza teatral homónima de William Shakespeare
Estreno el 11 de junio de 1960 en el Festival de Aldeburgh, con dirección del propio compositor
Por primera vez en el Teatro de la Maestranza
Ficha técnica
- Dirección musical: Corrado Rovaris
- Dirección de escena: Laurent Pelly
- Diseño de escenografía: Laurent Pelly / Massimo Troncanetti
- Diseño de vestuario: Laurent Pelly / Jean-Jacques Delmotte
- Diseño de iluminación: Michel Le Borgne
Producción de la Opéra de Lille
Real Orquesta Sinfónica de Sevilla
Escolanía de Los Palacios (dirección, Enrique Cabello y Aurora Galán)
- Oberon: Xavier Sabata
- Tytania: Rocío Pérez
- Lysander: David Portillo
- Hermia: Heather Lowe
- Demetrius: Joan Martín-Royo
- Helena: Aoife Miskelly
- Puck: Charlotte Dumartheray
- Bottom: David Ireland
- Flute: Juan Sancho
- Quince: Daniel Noyola
- Snug: Thibault de Damas
- Snout: Alexander Sprague
- Starveling: Benjamin Bevan
- Theseus: Tomislav Lavoie
- Hippolyta: Siân Griffiths
Las entradas se pueden adquirir en las taquillas o a través de la web del Teatro
Foto © Simon Gosselin