En un momento de plenitud artística y tras haber consolidado su posición como referente indiscutible en la interpretación histórica en España, Concerto 1700 presenta su nuevo lanzamiento discográfico: Luigi Boccherini: String Quartets Op. 22. Publicado bajo su propio sello, 1700 Classics, este álbum tiene como objetivo poner algo de luz al enorme vacío discográfico que encontramos en la producción camerística de una figura de la relevancia de Luigi Boccherini.
Este lanzamiento llega en un año de especial relevancia para el grupo, que recientemente ha sido galardonado con el Premio MIN 2026 al Mejor Álbum de Música Clásica por su anterior registro sobre cuartetos de cuerda del compositor Gaetano Brunetti. Para Daniel Pinteño, director y fundador de la formación, este nuevo paso hacia Boccherini es una evolución lógica: «Abordar el Opus 22 no ha sido una decisión puramente académica; ha sido un acto de justicia poética. Boccherini creó en Madrid un lenguaje que no miraba a Viena, sino que buscaba un camino personal a través de una belleza más íntima casi pictórica.»
La esencia concentrada de un genio
Compuestos en 1775 mientras Boccherini servía al Infante don Luis de Borbón, los seis cuartetos que integran el Op. 22 (G. 183-188) representan una apuesta por la síntesis y la pureza expresiva. Estas piezas de dos movimientos desafían la estructura canónica del cuarteto vienés para centrarse en una poética del sonido rica en texturas y matices rítmicos. En palabras de Pinteño: «Al abordar a estas partituras, nos dimos cuenta de que estábamos ante un compositor en estado de gracia, capaz de sintetizar toda la luz del Siglo de las Luces en apenas dos movimientos por cuarteto».
La interpretación destaca por el uso de instrumentos de época con cuerdas de tripa y arcos originales, permitiendo alcanzar la característica sonoridad boccheriniana donde el diálogo entre instrumentos, en especial con el violonchelo, cobra una importancia fundamental. «Queríamos que el oyente encontrara un Boccherini orgánico», explica Pinteño, «donde la articulación histórica permitiera liberar la emoción contenida en términos como ‘dolcissimo’ o ‘con grazia’. Nuestra meta es demostrar que España no era un satélite musical, sino un centro de vanguardia con una voz propia y poderosamente original».
El legado de Boccherini en Madrid
Madrid no era un lugar aislado, sino una ciudad donde se compusieron centenares de cuartetos de cuerda en apenas unas décadas. Este nuevo disco, grabado en plena sierra madrileña, invita al oyente a descubrir un "Boccherini sin filtros", íntimo y profundamente humano. "Nuestro capital humano es fundamental. Cuento con algunos de los mejores músicos de España y eso es garantía de éxito para que estas obras inéditas vuelvan a emocionar hoy".
10 años de excelencia y autonomía
Durante el pasado año 2025 la formación celebró su décimo aniversario y coincidiendo con este hecho decidieron abordar la música de un compositor universal como Luigi Boccherini y que está tan ligado a nuestro país. Desde su fundación en Madrid, Concerto 1700 ha defendido una visión de la música antigua basada en la autonomía artística. A través de su sello 1700 Classics, el grupo ha logrado preservar un estándar de calidad sonora —apoyado en esta ocasión por la ingeniería de VN Studio— que les sitúa en la punta de lanza del mercado discográfico de la música antigua española.
El éxito en los Premios de la Música Independiente refuerza la misión de la formación: demostrar que la recuperación del patrimonio musical español es un proyecto vibrante, competitivo y necesario. Con este nuevo registro, Concerto 1700 no solo amplía el catálogo disponible de uno de los grandes genios del XVIII, sino que redefine nuestra comprensión de la música de cámara en la España ilustrada.
- Fecha de lanzamiento: 21 abril de 2026.
- Sello: 1700 Classics.
- Web oficial: www.1700classics.es / www.concerto1700.com
- Disponible en: Tiendas especializadas y principales plataformas digitales (Spotify, Apple Music, etc.).